★WORKSHOP★
IMAGENS EM MOVIMENTO NO ESPAÇO
MOVING IMAGE IN SPACE
MOVING IMAGE IN SPACE
Coordenação Directed by Kalle Nio (FIN)
..........
19 a 23 de Maio de 2015 19 to 23 May 2015
(Terça a Sábado Tuesday to Saturday)
★PROJECTO FUNICULAR★ Um projecto de formação na área do Teatro de Marionetas do
A Training Project on Puppetry of CAMa - Centro de Artes da Marioneta / A Tarumba
Um dos momentos do Projecto Funicular ocorre durante o FIMFA Lx15 - Festival Internacional de Marionetas e Formas Animadas, com Kalle Nio, um dos directores artísticos da companhia WHS. Kalle Nio foi o criador e intérprete do espectáculo de abertura do FIMFA Lx14, “Lähtö / Départ”, apresentado no Teatro São Luiz.
Kalle Nio é um artista visual finlandês, ligado ao novo circo e a um novo olhar sobre a magia. No seu trabalho examina os novos tipos de expressão que a imagem vídeo fornece e as suas capacidades relacionadas com o tempo e o espaço.
This year one of the moments of Projecto Funicular happens during FIMFA Lx15 - International Festival of Puppetry and Animated Forms with Kalle Nio, one of the artistic directors of the company WHS. Kalle Nio was the director and one of the performers of the opening show of FIMFA Lx14, "Lähtö / Départ", presented at Teatro São Luiz.
Kalle Nio is a visual artist and a magician from Helsinki. In his work he examines the new kinds of expression possibilities provided by video image and its capacities related to time and space.
DESTINATÁRIOS FOR: Marionetistas, actores, artistas plásticos, estudantes de artes performativas, videastas, profissionais nas áreas de cinema, audiovisual ou vídeo
Puppeteers, actors, dancers, visual artists, performing arts students, video artists, professionals in the fields of cinema, audiovisual or video
N.º PARTICIPANTES NUMBER OF PARTICIPANTS: 10
HORÁRIO WORKSHOP TIMES: Terça a Sábado das 10h às 13h e das 14h às 17h
Tuesday to Saturday from 10am to 1pm and 2pm to 5pm
IDIOMA WORKING LANGUAGE: Inglês English
CUSTO FEE: 85€
DATA LIMITE DE INSCRIÇÃO DEADLINE FOR APPLICATIONS:
HORÁRIO WORKSHOP TIMES: Terça a Sábado das 10h às 13h e das 14h às 17h
Tuesday to Saturday from 10am to 1pm and 2pm to 5pm
IDIOMA WORKING LANGUAGE: Inglês English
CUSTO FEE: 85€
DATA LIMITE DE INSCRIÇÃO DEADLINE FOR APPLICATIONS:
12 de Maio de 2015 12 May 2015
CONFIRMAÇÃO DE PARTICIPAÇÃO ATTENDANCE CONFIRMATION:
CONFIRMAÇÃO DE PARTICIPAÇÃO ATTENDANCE CONFIRMATION:
14 de Maio de 2015 14 May 2015
INFO E INSCRIÇÕES INFO AND INSCRIPTIONS
A inscrição no workshop (sujeita a selecção) é realizada através do preenchimento da ficha de inscrição, à qual deverá ser anexado um currículo vitae actualizado e detalhado, acompanhado de carta de motivação. Pode enviar a documentação necessária via e-mail para info@tarumba.org ou projectofunicular@gmail.com.
The inscription in the workshop (subject to selection) is made by the dully filled application form and by enclosing a detailed and updated curriculum vitae and a motivation letter. You can send all the documentation by e-mail for info@tarumba.org or projectofunicular@gmail.com
DESCARREGUE AQUI A FICHA DE INSCRIÇÃO E MAIS INFORMAÇÕES
Um workshop inovador que permite a descoberta de novas possibilidades, e o encontro entre o teatro de marionetas e as novas tecnologias, dirigido a artistas interessados na utilização de projecções vídeo no seu trabalho.
DESCARREGUE AQUI A FICHA DE INSCRIÇÃO E MAIS INFORMAÇÕES
Objectivos: experimentar as diferentes possibilidades que projeções e imagens em movimento podem dar a um espectáculo ao vivo e proporcionar conhecimento básico sobre ferramentas digitais de projecção no espaço tridimensional.
O workshop tem início com uma abordagem à história da imagem em movimento no contexto de espectáculos ao vivo. A partir daqui, vai debruçar-se sobre técnicas básicas de filmagem e de projecção de imagens. Durante o workshop, os participantes vão trabalhar juntos, em pequenos grupos, para realizarem diferentes testes, experiências, ensaios e pequenas apresentações. Vão tentar encontrar novas formas de combinar as projecções e vídeo mapping, com o espaço tridimensional e intérpretes ao vivo.
The workshop is for artists who are interested in using video projections in their work.
The aim is to try out different possibilities that projections and moving image can give to a live performance and to give basic knowledge on the digital tools of video projection in 3D space.
Workshop will start with a lecture on the history of moving image in a live performance context. From there it will move into basic techniques of filming and projecting image. During the workshop the participants are going to work together in small groups to make different tests, rehearsals and short presentations. They will try to find new ways of combining and mapping projections with the three dimensional space and live performers.
The workshop is for artists who are interested in using video projections in their work.
The aim is to try out different possibilities that projections and moving image can give to a live performance and to give basic knowledge on the digital tools of video projection in 3D space.
Workshop will start with a lecture on the history of moving image in a live performance context. From there it will move into basic techniques of filming and projecting image. During the workshop the participants are going to work together in small groups to make different tests, rehearsals and short presentations. They will try to find new ways of combining and mapping projections with the three dimensional space and live performers.
 |
| WHS - Lahto / Départ |
BIO
Kalle Nio estudou artes visuais na The Finish Academy of Fine Arts. Como mágico, especializou-se em desenvolver novos truques e formas inovadoras de magia. As suas invenções têm aparecido nas publicações profissionais mais importantes de magia, como a “Magic-Magazine”. Em 2000 ganhou o terceiro prémio no campeonato mundial de magia (FISM) na categoria de invenções. Ensinou magia em numerosas escolas de circo e de magia na Finlândia. Para além do seu percurso como ilusionista, tem trabalhado como realizador, editor e animador em programas de televisão, anúncios e curtas-metragens.
Actualmente, a sua companhia WHS dirige o espaço Teatteri Union, aberto em Outubro de 2014, em Helsínquia, com um programa inovador, que inclui teatro, novo circo, magia, cinema, conferências, entre outras actividades, e que recebeu o prémio da cidade de Helsínquia para o evento cultural de 2014.
WHS é uma companhia finlandesa de teatro visual e novo circo, especialmente conhecida pelo estilo singular de Ville Walo, que se move nas fronteiras do malabarismo, marionetas, teatro, dança, e a escala de expressão singular de Kalle Nio, que passa pelo cinema, teatro de objectos e um novo olhar sobre a magia. Os WHS já surpreenderam o público lisboeta em três edições do FIMFA com a qualidade do seu trabalho na correlação entre imagens reais e virtuais.
Os seus espectáculos têm sido considerados inovadores pela forma como misturam diversas áreas artísticas. O grupo tem actuado com as suas criações por todo o mundo, em mais de trinta países, nos mais importantes festivais de teatro, teatro de marionetas e de novo circo.
Kalle Nio has graduated from The Finnish Academy of Fine Arts. As a magician Nio has specialised in developing new tricks and new kinds of magic. His inventions have been published in the most important professional magic publications such as the MAGIC-Magazine. In 2000 he won the third price in the world championships of magic (FISM) in the Inventions category. In addition to his work as a magician, Nio has worked as a director, editor and animator in TV programs, commercials and short films.
Presently the company of Kalle, WHS, works in Teatteri Union, an old cinema theatre in the center of Helsinki that won the city’s prize for the best cultural event 2014.
WHS is a visual theatre / contemporary circus group from Finland. The productions of the group have been a crucial factor behind the rise of Finnish new circus that has rapidly occurred in the past decade.
The circus group has grown known for the juggling style of Walo that balances on the boundary surfaces between juggling and puppetry, and the scale of expression of Nio that reaches from visual arts to magic.
The group has taken their performances in many different places throughout the world, visiting over a hundred world-famous festivals, circuses, theatres and puppet theatres.
Kalle Nio has graduated from The Finnish Academy of Fine Arts. As a magician Nio has specialised in developing new tricks and new kinds of magic. His inventions have been published in the most important professional magic publications such as the MAGIC-Magazine. In 2000 he won the third price in the world championships of magic (FISM) in the Inventions category. In addition to his work as a magician, Nio has worked as a director, editor and animator in TV programs, commercials and short films.
Presently the company of Kalle, WHS, works in Teatteri Union, an old cinema theatre in the center of Helsinki that won the city’s prize for the best cultural event 2014.
WHS is a visual theatre / contemporary circus group from Finland. The productions of the group have been a crucial factor behind the rise of Finnish new circus that has rapidly occurred in the past decade.
The circus group has grown known for the juggling style of Walo that balances on the boundary surfaces between juggling and puppetry, and the scale of expression of Nio that reaches from visual arts to magic.
The group has taken their performances in many different places throughout the world, visiting over a hundred world-famous festivals, circuses, theatres and puppet theatres.
*Projecto Funicular: um programa de formação do CAMa - Centro de Artes da Marioneta | A Tarumba, iniciado em 2010, composto por workshops intensivos dirigidos a profissionais seleccionados em função do seu currículo e experiência. A inscrição é internacional e, devido à selecção, quer dos formadores, quer dos participantes, reúne diversas disciplinas artísticas, permitindo o encontro da marioneta com as outras artes.
O teatro de marionetas contemporâneo cruza diversas técnicas de manipulação ou campos artísticos. As técnicas tradicionais de manipulação são reinventadas. O actor-manipulador tem que saber controlar e manipular o seu corpo, a sua voz e, simultaneamente, apropriar-se da diversidade e liberdades estéticas que o teatro de marionetas e formas animadas permite.
O primeiro conjunto de workshops decorreu em 2010, com dois criadores muito importantes no teatro de marionetas e de objectos contemporâneo, Stephen Mottram e Agnès Limbos. Em 2011 decorreu o workshop de Jim Kroupa, antigo colaborador de Jim Henson, reconhecido internacionalmente no campo da construção de marionetas e mecanismos absolutamente exemplares, com um currículo vastíssimo neste campo, quer em espectáculos, séries de televisão ou no cinema. Em 2012 decorreram os worshops “Práticas de Criação para o Público Jovem: Luz e Movimento”, dirigido por Francesca Sorgato e Flop Lefebvre; e “Atrás do ecrã: a sombra e o teatro de sombras”, dirigido por Fabrizio Montecchi, do Teatro Gioco Vita, um dos grandes mestres do teatro de sombras. Em 2013 Agnès Limbos e Nicole Mossoux, da Cie Mossoux-Bonté, dirigiram o workshop “O Corpo face ao Objecto”. Thomas Lundqvist, considerado o maior especialista europeu de Bunraku, coordenou em 2014 o workshop “Bunraku: Anatomia e Manipulação”. Em 2015 decorreu na primeira fase o workshop criado por Iris Meinhardt e dirigido por Antje Töpfer: “Corpo, Marioneta e Manipulação”.
*Funicular Project: a training program of CAMa - Centro de Artes da Marioneta | A Tarumba of international workshops designed for professionals selected on the basis of their curriculum and experience. The inscription is international and due to the selection of the trainers and trainees, combines puppetry with other art forms. The contemporary puppet theatre combines many manipulation techniques or artistic fields. The traditional manipulation techniques are reinvented. The puppeteer must know how to control and manipulate both his body and voice, and, simultaneously, taking advantage of the diversity and aesthetic freedoms from puppetry and animated forms.
The first set of workshops was held in 2010, with Stephen Mottram and Agnès Limbos, two very important creators in contemporary puppetry and objects theatre. In 2011 took place the workshop held by the American Jim Kroupa, one of the most famous and prestigious puppeteer and puppet builder who has worked on several Muppet projects on building mechanisms for puppets. In 2012 took place the workshops “Creating theatre for young audiences: light and movement” directed by Francesca Sorgato and Flop Lefebvre; and “Behind the screen: introduction to shadow and to the shadow theatre” directed by Fabrizio Montecchi, from Teatro Gioco Vita, one of the great masters of shadow theatre. Agnès Limbos and Nicole Mossoux, from Cie Mossoux-Bonté, directed the workshop “The Body and the Object” in 2013. Thomas Lundqvist, regarded as the European greatest specialist in Bunraku, coordinated in 2014 the workshop “Bunraku Puppet: The Anatomy and Manipulation”. In 2015 the first workshop “Body, Puppet and Manipulation: Human Body – Human Doll” was led by Antje Töpfer and created by Iris Meinhardt.
Sem comentários:
Enviar um comentário